Versión probada: Xbox Series X
Instalarse con éxito en el cada vez más complicado mundo de survival horror es una misión muy compleja.
En los últimos años, muchos han intentado replicar el éxito de perlas como Silent Hill y Fatal Frame, pero a menudo terminan fracasando de manera ruinosa. Después de todo, un buen título de terror para realmente romper el corazón de los jugadores necesita una pista verdaderamente auténtica, que de alguna manera logre satisfacer la sed de los jugadores más exigentes.
Por qué, y no es ningún misterio, los aficionados al género son cada vez más numerosos pero el número de títulos temáticos es cada vez menor. Por este motivo, el anuncio de El medio Inmediatamente lanzó a muchos jugadores al éxtasis. El trabajo de Bloober Team, que en los últimos años ya ha mostrado una gran afinidad con el género, llegó al mercado con grandes ambiciones. Los autores de Capas de miedo y observador lo intentaron de nuevo, trayendo a la pantalla un horror psicológico con connotaciones extremadamente fascinantes.
La lucha "mental" del protagonista es un poco el hilo conductor de toda la historia, una historia que sabe cómo atacar la mente del jugador con la cantidad adecuada de terror y angustia. Dado que estos son dos elementos fundamentales para el éxito de un producto de este tipo, las buenas condiciones en torno a la producción parecen tener todas las credenciales para ser satisfechas.
Pero, a fin de cuentas, ¿cómo se comporta la primera exclusiva exclusiva de Xbox de esta próxima generación, que comenzó hace solo unos meses? La respuesta no es sencilla. El medio es un producto increíblemente controvertido y complejo, al igual que la historia que cuenta y la forma en que la cuenta.
Al final del carrusel, sin embargo, estamos convencidos de que podrá hacer las delicias de los que crecieron a base de pan y Silent Hill, aunque algunos pasos han mostrado todas las limitaciones de una casa de software que aún tiene mucho por demostrar.
The Medium: una historia madura llena de ideas interesantes
El incipit narrativo de The Medium, para ser sincero, en un principio no parece el más original. La protagonista, Marianne, lleva consigo una carga tan pesada como importante. Desde pequeña (incluso desde los tres años) puede ver los espíritus de los muertos y sobre todo puede comunicarse con ellos.
Para ser exactos, Marianne es capaz de atravesar el mundo de los "vivos" para entrar en una realidad espiritista y de otro mundo. En consecuencia, su existencia no fue la más simple.
A su "rescate", cuando aún era una niña, llegó Jack, su padre adoptivo, una figura increíblemente importante en el crecimiento de nuestro alter ego.
La muerte de Jack, de hecho el evento con el que comienza la aventura, representa el punto de partida de toda la aventura. La pérdida de su padre empuja a la niña a regresar al lugar donde creció, para dar un último adiós a quien la ha ayudado en una vida hasta ahora nada fácil.
El mismo día, sin embargo, la vida de Marianne está nuevamente lista para ser trastornada por los acontecimientos. Una figura misteriosa, llamada Thomas, entra en contacto con la protagonista, demostrando que tiene demasiada información sobre ella.
De hecho, la joven está atormentada por una pesadilla recurrente en la que es testigo del asesinato de una joven por parte de un individuo desconocido. Thomas parece tener (o al menos las apoya) las respuestas que el protagonista ha estado buscando durante toda su vida. Para encontrarlos, debes ir al resort de Niwa, un lugar que no es del todo aleatorio.
El hotel fue, de hecho, escenario de brutales asesinatos y misteriosas desapariciones, y ahí es donde comienza nuestra aventura. Incluso sin brillar de una manera sorprendente por la originalidad, la historia de The Medium resulta ser adulta, bien escrita y llena de giros.
Y, créame, vale la pena vivir todas las aproximadamente diez horas de juego necesarias para completar la aventura.
El viaje a la mente de Marianne, un personaje bien escrito y excelentemente realizado, definitivamente vale el precio del boleto. Hacerse pasar por un protagonista tan atormentado es sin duda uno más, y estamos contentos con su evolución. Bloober Team ha sabido, desde este punto de vista, superar con creces las expectativas de la víspera, ofreciendo a los jugadores un protagonista nunca banal.
The Medium: ¿un juego para todos los gustos?
Es inútil rodearlo: el verdadero rasgo distintivo de la producción es ciertamente el que está vinculado a tocar simultáneamente en dos líneas separadas. Explorar tanto el mundo real como el espiritual al mismo tiempo es un placer del más alto nivel. Los dos mundos, por diferentes y separados que sean, están inextricablemente vinculados entre sí y la experiencia de juego está fuertemente influenciada por este aspecto.
De hecho, los dos mundos están interconectados desde un punto de vista lúdico y su influencia continua representa un aspecto fundamental de la experiencia de juego. Para superar los acertijos, que es un poco como el aspecto principal de The Medium, es necesario explorar ambas dimensiones. Las dos realidades viven de "bloques" que solo pueden superarse mediante la "colaboración", es decir, la búsqueda y resolución de acertijos que requieren un conocimiento pleno de ambos. A esto se suma, además de la liberación de una especie de poder que se activa en el Inframundo, también una tercera dimensión, la extracorpórea.
Para superar algunas secciones es necesario, mediante la presión continua de la tecla B, abandonar el cuerpo y dejar que el espíritu de Marianne circunnavegue el amenazador mundo espiritual. Aunque en un principio es un elemento "desfasado", en realidad este último está muy bien equilibrado. En forma de espíritu, Marianne es capaz de superar prácticamente todos los obstáculos, por supuesto, pero se expone a un enemigo aún más amenazante: el tiempo. De hecho, Marianne no puede mantenerse alejada de su cuerpo por mucho tiempo. La pena por pasar demasiado tiempo es, obviamente, el final del viaje, un viaje más amenazador de lo que uno podría imaginar.
Eso es, amenazante. Y no es casualidad que hayamos utilizado este término. El mundo de los espíritus no solo está poblado por espíritus inocentes y bondadosos. En el Inframundo vive una criatura conocida como las "Fauces", un ser que persigue a nuestro protagonista con una insistencia típica de la buena Némesis.
Escapar de la criatura muestra otro rasgo importante de la producción: la ausencia de combate. Olvídate, por tanto, de tiroteos y riñas diversas: en The Medium la clave de todo es el ingenio.
La astucia y la capacidad de leer situaciones son fundamentales para poner todo a tu favor y no solo en la batalla. El trabajo de Bloober Team, además, se basa principalmente en resolver acertijos y acertijos ambientales. En la mayoría de los casos, estos son bastante simples de completar, pero empujan al jugador a mantener alta la barra de atención.
El diablo, además, se esconde siempre en los detalles, y son estos últimos los decisivos en más de una ocasión. Por lo tanto, para encontrar el elemento correcto es necesario aprovechar todas las habilidades de la protagonista, incluida su capacidad para cruzar los planos dimensionales.
Lástima, sin embargo, que esta mecánica potencialmente impresionante en realidad resulte ser demasiado superficial e insípida, aunque ciertamente puede ser muy interesante.
Teníamos la perenne sensación de que el "dualismo" del juego también se había extendido hasta sus frutos. Sin embargo, toda buena idea, no importa cuán válida sea, parece perderse un poco en sí misma, a pesar de que todo funciona en general.
Luces y sombras de un sector técnico y artístico de doble naturaleza
Incluso desde un punto de vista exquisitamente técnico y artístico, el trabajo más ambicioso de Bloober Team está acompañado por la misma naturaleza dual que impregna toda la producción.
El concepto de "dualismo" se extiende, si queremos involuntariamente, también al sector estético, caracterizado precisamente por una cualidad global fluctuante. Si en el frente estrictamente estético, The Medium cumple plenamente la misión, logrando ser memorable e increíblemente inspirado, no se puede decir lo mismo del sector técnico. El pueblo de Niwa sigue siendo espléndido, y recuerda en todos los aspectos esa angustia y ese aura fantasmal de títulos como Silent Hill, un producto del que el título extrae mucho tanto en estructura como en conceptos temáticos. Hermoso de mirar y espléndido de “vivir”, en fin, tanto como el mundo fantasmal, la verdadera perla de la producción.
La realidad alternativa en la que cae el protagonista, inspirada en la obra del pintor Zdvislaw Bekinski, es algo asombroso de ver y eso solo puede valer el precio de la entrada. Grotesco, angustioso, aterrador y al mismo tiempo silencioso y melancólico, logra, gracias al mimo con el que ha sido revivido, dejar una huella importante en la mente y el corazón de los jugadores. Esto se debe a la habilidad del equipo en dar esa sensación de continuidad (necesaria) entre los dos mundos, en la que es casi necesario detenerse y notar todas esas pequeñas diferencias.
Todo ello se ve embellecido por una excelente construcción técnica, en la que se pueden elogiar elementos como la gestión de la iluminación y las sombras, bien apoyados por un uso discreto del Ray tracing. El verdadero pecado está relacionado con el tamaño poligonal. Si en general todo se recrea ad hoc, son precisamente las “formas” que se dan a los cuerpos, y en particular a los rostros de los personajes, las que parecen estar estancadas en el pasado.
No estamos seguros de detenernos demasiado en este aspecto, por supuesto, pero quizás hubiéramos esperado un poco más desde este punto de vista. En algunos momentos también hemos presenciado caídas de fotogramas y varios problemas técnicos (texturas descoloridas, cargas tardías, etc.) que con mucho gusto hubiéramos prescindido.
Sin embargo, nada que decir sobre el sector del sonido. La banda sonora que acompaña al viaje de Marianne es simplemente hermosa y encaja perfectamente. También te ayuda a sumergirte aún más en la atmósfera del juego. Volviendo al tema de la inmersión, es nuestro deber aconsejarte que juegues con auriculares. Las voces, los sonidos y los ruidos de fondo son un rasgo fundamental de The Medium, y amplifican aún más esa naturaleza “sensorial” inherente al ADN del propio título.
Comentario final
The Medium es un gran juego, incapaz de atravesar la pared de la obra maestra, pero sigue siendo increíblemente bueno.
En un período tan huérfano por tales producciones, la pequeña perla de Bloober Team logra ofrecer al jugador una historia del más alto nivel, bien escrita y bien contada, acompañada de un imaginario tan fascinante como inquietante.
El verdadero problema con The Medium radica en la jugabilidad. Las buenas ideas de la víspera son de hecho demasiado esquemáticas y terminan, a la larga, repetitivas y mal gestionadas. A esto se suma también un aspecto técnico / gráfico bilateral, que en algunos momentos nos dejó estupefactos considerando también la consola de referencia de la propia producción.
En general, el último trabajo de Bloober Team sigue siendo un trabajo con una gran identidad, que sin duda merece la pena vivir en su totalidad, pero haciendo la vista gorda ante los límites antes mencionados.
