The Last Guardian Review

Sturm und Drang, tempestade e ímpeto

Exclusivo para PlayStation 4.

The Last Guardian, o mais recente esforço de Fumito Ueda, pai de obras-primas inesquecíveis para a PlayStation 2, como ICO e Shadow of the Colossus, é um jogo ambivalente, incrivelmente difícil de rever e acima de tudo de enquadrar com um número final simples que estabelece o seu valor. Como tantas obras autorais, ele viaja constantemente no fio da lã da obra-prima absoluta e do desastre completo e, no final dos jogos, como uma obra de arte, o julgamento só pode ser muito pessoal, essencialmente determinado pelas sensações e emoções que terá sido capaz de gerar em vocês gamers.
No entanto, The Last Guardian é também uma obra de engenhosidade, um produto da técnica cujo principal objetivo é entreter o jogador e, como tal, pode ser julgado com absoluta objetividade.

Originalmente anunciado em 2007 como um título PlayStation 3 destinado a suceder aos dois capítulos da saga Ueda já mencionados, o seu desenvolvimento tem sido muito conturbado com atrasos contínuos, problemas técnicos e financeiros, até ao aparente desaparecimento do radar. Entretanto, a nova geração apareceu e, numa histórica PlayStation Experience, o título voltou a mostrar-se, desta vez em exclusivo para a nova consola da Sony, agora finalmente capaz de suportar um jogo que desde o início parecia incrivelmente ambicioso: para criar uma ligação emocional entre o jogador e Trico, um enorme híbrido entre um gato e um pássaro, num cenário enorme e sem limites. Um valor essencial da produção foi desde o início a caracterização do Trico, um animal fantástico para o definir com um termo "potteriano".

O jogo nos coloca na pele de uma criança que acorda em um lugar desconhecido, com o corpo todo coberto por estranhos signos. Não muito longe dele, uma estranha criatura, Trico, está acorrentada e gravemente ferida. Ao recuperar pequenos barris cheios de uma estranha substância azul da qual o estranho animal parece ganancioso, superaremos sua desconfiança e, aos poucos, a relação entre os dois infelizes se tornará quase simbiótica. Trico e o menino, cuja voz adulta narrativa nos acompanhará nas várias etapas do jogo, precisam um do outro para finalmente encontrar a liberdade.

Como uma obra de arte

Do ponto de vista artístico, os fãs da animação japonesa, dos estúdios Ghibli ou das obras anteriores de Ueda, terão motivos para se alegrar. Cenários, personagens, paleta de cores, tudo remete a um certo imaginário comum a esses produtos que definiram o conceito de animação japonesa ao longo de mais de trinta anos.. Os enormes cenários, feitos de intermináveis ​​vales coloridos pelo verde vivo da erva acariciada pelo vento e pela vegetação luxuriante, que contrastam com o cinza dos enormes edifícios em ruínas, tão misteriosos como inacessíveis, devolvem uma certa sensação de liberdade sonhadora que se assemelha muito ao comprovado em Shadow of the Colossus. O aspecto mais original e interessante, desse ponto de vista, é a curiosa mistura de cel shading e renderização fotorrealística, à qual é adicionado um forte efeito de desfoque que torna todas as configurações quase oníricas, como se toda a jornada de Trico e nosso alter ego não eram nada mais do que um sonho. Aqueles que jogaram os trabalhos anteriores de Ueda sabem bem o quanto o designer do jogo se preocupa em caracterizar as configurações, no entanto, com The Last Guardian, o desenvolvedor japonês multifacetado atingiu o pico mais alto de seus trabalhos, nos devolvendo um cenário incrivelmente sugestivo e evocativo de um agora civilização perdida.

No entanto, o excelente setor artístico é contrabalançado por uma jogabilidade hostil e frustrante, que mais de uma vez colocou nossos nervos à prova. Todo o jogo é baseado em quebra-cabeças ambientais que na companhia do nosso Trico teremos que tentar superar. O sistema de controle, no entanto, não facilita nossa busca por uma rota de fuga e atividades bastante simples tornam-se muito complicadas graças aos controles lentos e arborizados, completamente fora de contexto para um jogo de 2016. A maioria dos desafios propostos por The Last Guardian consiste em cruzando com áreas do Trico aparentemente muito pequenas para sua massa: a tarefa se complica não pela dificuldade objetiva de encontrar uma saída, ou uma forma de acessar esta ou aquela área, mas por uma certa má responsividade dos controles, por exemplo, ao escolher subir um barril ou lançá-lo, ao tentar empurrar um bloco em uma determinada direção, ao tentar chamar de volta nosso Trico para um determinado lugar. As animações da personagem (algumas delas já rebatizadas de "flash dance") também tornam difícil julgar o potencial de um salto, o que para um jogo de plataforma é uma pena que ouso dizer "mortal". O mau manuseamento da câmara, que nos locais mais apertados acaba sempre no pelo das penas do nosso Trico, aumenta ainda mais a sensação de frustração que a experiência de jogo com The Last Guardian nos proporcionou mesmo a tempo das férias.

Quando Trico se recusar a nos seguir, o que acontece muito nas primeiras horas de jogo, poderemos estimulá-lo oferecendo-lhe os barris cheios da substância azul de que falamos. Este é o outro objetivo do jogo: a coleta de pequenos barris que na maioria das vezes requer a resolução de pequenos quebra-cabeças ambientais. A inteligência artificial de Trico, mesmo neste caso, não ajuda: muitas vezes nos encontraremos tentando interpretar o comportamento do animal pensando que não é causal, mas visando nos direcionar para um determinado caminho, e de fato em alguns casos é assim ; em outras, porém, seu comportamento não nos diz literalmente nada, tanto que sem razão, depois de tentar de todos os modos fazê-la passar por um portão ou uma colina, sem sucesso, a criatura dará espontaneamente o salto que demos tão insistentemente tentei obrigá-lo a fazer isso. Não tendo entendido o motivo, portanto, será praticamente impossível para nós, em situações semelhantes, tentarmos replicar nossas ações. Em outras situações, Trico ficará estupidamente olhando para um barril, com a intenção de comê-lo, sem sucesso, exceto após uma pequena mudança imperceptível para reconhecê-lo e agarrá-lo.

Nem todo o setor de jogo, entretanto, deve ser jogado fora; algumas mecânicas de jogo inteligentes e divertidas, como a habilidade de mirar em obstáculos e inimigos com um escudo reflexivo, que então serão incinerados pelo raio gerado pela cauda de Trico, funcionam e são bem pensadas, porém são muito poucas quando comparadas para o resto do jogo. O level design aparentemente incompreensível no início, mas coerente e grandioso quando você atinge os créditos finais está bem estruturado e embora em muitos casos pareça a você retornar, como em um loop, ao ponto de partida, aconselhamos que você tenha fé: pelo menos neste campo Ueda não luta.

Do ponto de vista técnico as enormes configurações, o cabelo incrivelmente detalhado de Trico, nos lembram o principal motivo pelo qual o jogo sofreu tantos atrasos, até pular uma geração inteira de consoles. Mesmo o PlayStation 4 (não tivemos a oportunidade de testar com o Pro) em algumas situações parece estar lutando com alguma queda evidente nas taxas de quadros. Por exemplo, um filtro anti-aliasing eficaz está faltando e algumas texturas não estão exatamente bem acabadas. O olhar, porém, permanece maravilhoso, apoiado como é por uma boa técnica que, embora não faça gritar um milagre, consegue dar conta de uma produção obviamente exigente e ambiciosa.

A trilha sonora é esplêndida, capaz de acompanhar as imagens na tela com igual graça.