Revisión de The Last Guardian

Sturm und Drang, tormenta e ímpetu

Exclusivo de PlayStation 4.

The Last Guardian, el último esfuerzo de Fumito Ueda, padre de inolvidables obras maestras para PlayStation 2 como ICO e Sombra del coloso es un juego ambivalente, increíblemente difícil de revisar y sobre todo de enmarcar con un simple número final que establece su valor. Como tantas obras de autor, viaja constantemente por el hilo de lana de la obra maestra absoluta y el desastre total y, al final de los juegos, como una obra de arte, el juicio solo puede ser muy personal, esencialmente determinado por las sensaciones y emociones que genera. tendrá la capacidad de generar jugadores.
Sin embargo, The Last Guardian también es una obra de ingenio, producto de la técnica cuyo objetivo principal es entretener al jugador y, como tal, puede ser juzgado con absoluta objetividad.

Originalmente anunciado en 2007 como un título de PlayStation 3 Destinado a suceder los dos capítulos de la saga Ueda ya mencionados, su desarrollo ha estado muy convulsionado con continuos retrasos, problemas técnicos y económicos, hasta la aparente desaparición del radar. Mientras tanto, la nueva generación se asomó y, en una experiencia histórica de PlayStation, el título volvió a mostrarse, esta vez como exclusivo para la nueva consola de Sony, ahora finalmente capaz de soportar un juego que desde el principio parecía increíblemente ambicioso: para crear una conexión emocional entre el jugador y Trico, un enorme híbrido entre un gato y un pájaro, en un entorno enorme e ilimitado. Un valor fundamental de la producción ha sido desde el principio la caracterización de Trico, un animal fantástico para definirlo con un término "alfarero".

El juego nos pone en la piel de un niño que se despierta en un lugar desconocido, con el cuerpo completamente cubierto de extraños signos. No muy lejos de él, una extraña criatura, Trico, está encadenada y gravemente herida. Al recuperar pequeños barriles llenos de una extraña sustancia azul de la que el extraño animal parece ser codicioso, venceremos su desconfianza y, poco a poco, la relación entre los dos desafortunados irá creciendo hasta volverse casi simbiótica. Trico y el joven, cuya voz narrativa de adulto nos acompañará en las distintas etapas del juego, se necesitan mutuamente para finalmente encontrar la libertad.

Como una obra de arte

Desde el punto de vista artístico, los fanáticos de la animación japonesa, la de los estudios Ghibli o los trabajos anteriores de Ueda, tendrán algo para alegrarse. Ambientes, personajes, paleta de colores, todos recuerdan un cierto imaginario común a estos productos que han definido el concepto de animación japonesa a lo largo de más de treinta años.. Los enormes escenarios, formados por interminables valles coloreados por el verde vivo de la hierba acariciada por el viento y la exuberante vegetación, que contrastan con el gris de enormes edificios en ruinas, tan misteriosos como inaccesibles, devuelven una cierta sensación de libertad de ensueño. que se parece mucho al probado en Shadow of the Colossus. El aspecto más original e interesante, desde este punto de vista, es la curiosa mezcla de sombreado de celdas y renderizado fotorrealista, a lo que se le suma un efecto de fuerte desenfoque que hace que toda la configuración sea casi onírica, como si todo el viaje de Trico y nuestro alter El ego no era más que un sueño. Aquellos que han interpretado trabajos anteriores de Ueda saben bien cuánto se preocupa el diseñador del juego por caracterizar los escenarios, sin embargo con The Last Guardian el polifacético desarrollador japonés ha alcanzado el pico más alto de sus trabajos, devolviéndonos un escenario increíblemente sugerente y evocador de un ahora. civilización perdida.

Sin embargo, el excelente sector artístico se ve contrarrestado por una jugabilidad hostil y frustrante, que más de una vez ha puesto a prueba nuestros nervios. Todo el juego se basa en rompecabezas ambientales que en compañía de nuestro Trico tendremos que intentar superar. El sistema de control, sin embargo, no hace nada para facilitar nuestra búsqueda de una ruta de escape y las actividades bastante simples se vuelven muy complicadas gracias a controles lentos y leñosos, completamente fuera de contexto para un juego de 2016. La mayoría de los desafíos propuestos por The Last Guardian consisten en cruzar con Trico áreas aparentemente demasiado pequeñas para su masa: la tarea se complica no por la dificultad objetiva de encontrar una salida, o una forma de acceder a esta o aquella área, sino por una cierta mala capacidad de respuesta en los controles, por ejemplo, al recoger subir un barril o tirarlo, al intentar empujar un bloque en una determinada dirección, al intentar recuperar nuestro Trico hacia un determinado lugar. Las animaciones del personaje (algunas de ellas ya rebautizadas como "flash dance") también hacen que sea difícil juzgar el potencial de un salto, lo que para un juego de plataformas es una pena, me atrevo a decir "mortal". El mal manejo de la cámara, que en los lugares más estrechos siempre acaba en el pelaje emplumado de nuestro Trico, aumenta aún más la sensación de frustración que nos ha dado la experiencia de juego con The Last Guardian justo a tiempo para las vacaciones.

Cuando Trico se niegue a seguirnos, lo que ocurre muy a menudo en las primeras horas de juego, podremos espolearlo ofreciéndole los barriles llenos de la sustancia azul de la que te hablamos. Este es el otro objetivo del juego: la recolección de pequeños barriles que la mayoría de las veces requiere la resolución de pequeños acertijos ambientales. La inteligencia artificial de Trico, incluso en este caso, no ayuda: muchas veces nos encontraremos intentando interpretar el comportamiento del animal pensando que no es causal, sino que apunta a dirigirnos hacia un determinado camino, y de hecho en algunos casos lo es. ; en otros, sin embargo, su comportamiento literalmente no nos dice nada, tanto es así que sin ningún motivo, después de intentar por todos los medios hacer que pase una puerta o un cerro, sin éxito, la criatura dará espontáneamente el salto que con tanta insistencia habíamos hecho. traté de obligarlo a hacerlo. No habiendo entendido el motivo, por tanto, nos será prácticamente imposible en situaciones similares intentar replicar nuestras acciones. En otras situaciones Trico se quedará mirando estúpidamente un barril, con la intención de comérselo, sin lograrlo, salvo tras un pequeño e imperceptible desplazamiento para reconocerlo y agarrarlo.

Sin embargo, no todo el sector del juego debe desecharse; Algunas mecánicas de juego inteligentes y divertidas, como la capacidad de apuntar a obstáculos y enemigos con un escudo reflectante, que luego serán incinerados por el rayo generado por la cola de Trico, funcionan y están bien pensados, sin embargo, son muy pocos en comparación. al resto del juego. El diseño de niveles aparentemente incomprensible al principio, pero coherente y grandioso cuando llegas a los créditos finales está bien estructurado y aunque en muchos casos te parecerá volver, como en un bucle, al punto de partida, te aconsejamos tener fe: al menos en este campo Ueda no pelea.

Desde un punto de vista técnico los enormes escenarios, el pelo increíblemente detallado de Trico, nos recuerdan la razón principal por la que el juego ha sufrido tantos retrasos, hasta saltarse toda una generación de consolas. Incluso la PlayStation 4 (no hemos tenido la oportunidad de probar con la Pro) en algunas situaciones parece estar luchando con una caída evidente en la velocidad de fotogramas. Por ejemplo, falta un filtro anti-aliasing efectivo y algunas texturas no están exactamente bien terminadas. La mirada, sin embargo, sigue siendo maravillosa, apoyada en una buena técnica que, sin hacer gritar un milagro, logra hacer frente a una producción evidentemente exigente y ambiciosa.

La banda sonora es espléndida, capaz de acompañar con igual gracia las imágenes en pantalla.